工匠精神的议论文

工匠精神的议论文

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在如今这个科技发展，向高层迈步的社会，我们齐奔富裕的“小康”目标。可是城市的繁杂，让许多人抛弃或遗忘了“工匠”精神。

“工匠”精神在大众面前，体现出敬业、刻苦、以逸待劳。不光这些，还有一定的技术含量，自然态度是放第一位；再其次为细节。俗话说：细节决定成败。我认为乱干不如不干，乱干毁坏形象与道德，不干反倒是沉稳。

我的记忆中，工匠是一种低调艺术，它们隐藏自己的光彩，置身于幕后，显得默默无闻而不染风尘。

美术是人内在的体现，画出的不止是华丽景象，更将心灵的细节展现清楚。画家在作画时会有情绪波动：他兴奋，狂躁，平静或悲伤中带着无奈·····都能隐约表达在纸上。美术为视觉的满足提供一系列条件，高档次的美术更可以引发视觉冲击。美术是立体艺术与平面艺术，还能在平面内表现立体。它可以夸张放肆，豪迈且富有想象力。

比如《蒙娜丽莎》的画像，梵高的《向日葵》等全是工匠的“结晶”，后无来者的骄傲。为什么著名画家一直流传于世？因为他们有种对人生，对自己，对艺术的执著；他们满怀希望与热情，哪怕失望亦不会绝望。画家们不光坚持，更重要的是有一颗开放自由的心。心自由了，看他们作品的人才不会感觉一潭死水，而是感到胸襟开阔，走入这个世界之外的境地享受。

我所说“工匠”精神包括：文学家赠予读者的修养品质，心理的改变和抚慰。作家是文学的“工匠”，他们把每种感情、思想筑成文坛的殿堂，其中饱含丰富的知识内涵，有这些东西陪伴，灵魂不再寂寞空虚。所以说作家和文学家是人心的“工匠”，他们给世人陈述爱和底线。

在这世俗纷扰的年代，许多人一味追求物质与外在，却忽略追求精神的高贵。无论是文学家还是美术家，灵魂共同存在着执著和专注。

我心中的工匠精神议论文

工匠，一种信仰“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”什么是工匠精神？核心是一种精神、一种信念或者说一种情怀，是把一件工作、一项事情、一门手艺当作一种信仰，一丝不苟把它做到极致，做到别人无可替代。30年间，何世良从一位初中毕业生成长为省级非遗传承人、岭南民间雕刻工艺大师，在继承中创新、在创新中继承，奉献了不少大型作品，体现的不正是我们当下念兹在兹的工匠精神么？

走进沙湾何世良工作室，记者目光立马被一幅砖雕作品所吸引。作品呈现了香蕉、荔枝、龙眼、洋桃等岭南佳果，构图疏密有致，密处叶果层叠，疏处大量留白，颇富中国画意蕴。最诱人处当属细节，香蕉的饱满、荔枝的粗糙、小鸟的顾盼，甚至蕉叶上的虫眼都栩栩如生，在青砖上表现如此精妙细节需要何等功力。感叹之余，不禁好奇，是什么让他对砖雕艺术如此痴迷。

何世良说，生于斯长于斯，自己从小就“流窜”在村中大大小小的祠堂中，放眼所见皆是在少年眼中充满神秘感的砖雕、木雕、灰雕，长期浸淫在岭南建筑艺术中，让他从小涵养了一种古典情怀、雕刻情结。从16岁初中毕业到今天，从木雕到砖雕，从家具到大型砖雕作品，从个人到团队协作，从默默无闻到行业翘楚，他一直在坚持，未离开过半步。

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，“好之”“乐之”，方能不改初衷，一以贯之。那些杰出工匠一辈子，甚至一个家族几代人都做一件事——如清代负责宫殿、皇陵修缮的“样式雷”家族，在200多年的时间里，传承8代，为大清帝国营造了数不清的经典建筑——正是有这着这样一种信仰，一种耕耘不辍的愚公精神。

创新，一种品格“不敢越雷池一步并不是工匠精神”，何世良说，“如果师傅教会我雕荷花，我一辈子只会雕荷花，雕一朵牡丹都不行，那有什么用呢？一辈子都不能超越师傅，机械式传承意义不大。师傅教你的是技法，你用技法去创新，这才是徒弟的使命。”

何世良这种观念深深融进他的砖雕创新实践中，譬如砖雕工具改良创新，采用电动工具雕刻，速度提高一倍，提升了效率；譬如技法创新，在长50米、高9米的大型砖雕作品《百福晖春壁》中，因此壁雕幅面积甚大，为增强立体感和克服平板之弊，他把雕刻深度大大增加，千方百计让雕刻物“凸”出来，成为砖雕技术上的一大突破。由于青砖质地松脆，容易崩折，故一般砖雕镂空较浅，此壁镂空度极大，深厚而面广，景物内部结构通空如蚁穴，把镂空技术提升至前所未有的高度。

工匠精神不是因循守旧、因陋就简，不是不能超越前辈，否则技艺就不会进步。当传统工艺遇上新工艺、新技术，传承与创新有机融合便成为一种必然，这或许可以称为新工匠精神吧？在“中国制造20xx”中，创新是勾勒蓝图的一条主线。其战略任务和重点，第一项就要提高国家制造业创新能力。这表明，创新是提升中国制造的基础，没有创新带来的活力和动力，中国制造只能原地踏步。

传承，一份责任

传统工匠讲究师徒之间口授心传，随着老一辈工匠离去，后辈一旦跟不上，这门手艺就有失传的危险。采访中，记者了解到，岭南砖雕作为岭南建筑文化的一朵奇葩，不仅面临着制作材料的枯竭，还有人才断层之虞，能够掌握在砖上进行雕刻技艺的人已经很少了。如再不重视，和许多老手艺一样，砖雕这种岭南所独有的民间艺术面临着消亡的危险。为了让传统工艺薪火相传，不让砖雕后继无人，何世良成立砖雕工作组。由于砖雕市场日益萎缩，愿意学艺传承者并不多，很少人能坚持下去。

不但砖雕，包括岭南风格特色建筑，也因受到现代建筑冲击，人才不足而日渐式微。何世良举了一个例子，某单位需要设计一个传统岭南戏台，但许多设计院都无法胜任此项任务，这个侧面足以窥见岭南风格特色建筑的尴尬现状。

让“工匠精神”渗透进各个行业中，培养出更多的大国工匠，不可能一蹴而就，需要一代人观念的更新，更需要国家战略、国家意志，如提升职业教育地位、重视技能型人才培养、提高工匠福利待遇、重点扶持某些行业，使工匠安心在自己的领域里追求极致、精益求精，并将技术与精神一代代传承下去。

工匠精神有多重要？举个例子说明。坐过广州地铁的人都听过“车门即将关闭，谨防夹伤”这句提醒，可谁又知道，广州地铁二号线首次引进国外屏蔽门时，单维修一扇屏蔽门就得花8万元。9年后，经过广州工匠努力，维修价格已降至不足1万元。20xx年起，广州地铁工程师成功促使屏蔽门国产化。

一个优秀工匠可以带动一群人，一群工匠可以带动一个明星企业，一群明星企业可以提升一座城市的核心竞争力，工匠精神重要性可见一斑。“十三五”期间，广州将现代服务业和先进制造业双轮驱动，先进制造业增加值占规模以上工业增加值比重将由的54。2%提升到20xx年的70%。从这个战略高度，广州不仅需要讨论工匠精神，对工匠精神的再度诠释，还要进行工匠精神培育的全新实践，为广州打 ……此处隐藏8288个字……，而且中国是一个文明的古国，这里孕育了一代又一代的人，他们在这里拼搏奋斗，他们把自己的梦想与国家梦想结合起来，创造了一个又一个的奇迹。

但是，为了实现中华民族的伟大复兴，这仅仅是不够的，还需要强大的制造业的支持，这就关乎我们平时所说的工匠精神。工匠精神就是对工作的高度忠实，对产品精益求精的一种态度，那些工匠们将这种精神塑造成了一种价值观念，也化作是一种生活方式。这就是工人与工匠之间最大的不同，工人们只是在工作中勤勤恳恳，做好自己的本分而已。但是工匠们是日复一日年复一年的钻研，它们在工作不断地发现，不断地改进产品，因为在他们的心中已经形成了一种意识∶没有最好只有更好。他们想把最好的产品展现在中国人的面前，想让中国制造这四个字让更多更多的外国友人们知晓。所以我们更应该弘扬这种精益求精的工匠精神，在创造中不断的创新，在创新中不断的改进，追求更高更优越的品质，打造属于自己的品牌，把中国制造变成中国智造，让中国向制造强国迈进，让中国的科技水平也可以走在世界的前沿。

其实，在古代我国就已经对工匠精神十分的重视，庖丁，鲁班就是其中优秀的工匠的代表。现如今，这些优秀的工匠代表更是数不胜数，比如，高凤林，中国焊接第一人，很多公司高薪请他去工作，他都拒绝了，就是因为他对焊接技术的那种执着的追求与热爱，成就了现在的他。其实不止高凤林，还有许多许多像他那样的人，在自己的工作岗位上精益求精，认真的对待自己所从事的工作，默默的付出，只为能够成就更好的中国。

所以，弘扬工匠精神，推动万众创新，创造更好更高的品质，打造更好的品牌，树立精益求精的态度，实现中国梦就指日可待了。

最近电台、电视台都在热播，提倡“工匠精神”。开始我糊里糊涂的，后来才知道什么是“工匠精神”。工匠精神其核心是：不仅仅是把工作当作赚钱的工具，而是树立一种对工作的执着，对所做的事情和生产的产品精益求精、精雕细琢的精神。

有一群人，视自己为普通的北京故宫工作人员，但其实，他们都是顶级的文物修复专家。每天的工作都是繁琐且又复杂的，在这枯燥的一天里他们认真地修复着各种文物，他们因精湛的技艺而被称作“文物医生”。故宫男神王津，16岁在故宫修钟表，39年没换过工作，没搬家。修复文物是穿越古今，与百年文物进行对话的一种特殊职业。去北京旅游，人人都喜欢到北京故宫看看，体验古代的传统文化，感受古代的气息，如果你看到一些精美、完好无损的文物，如挂在故宫里的古画，还有许许多多的古建筑，这些都是经过他们“文物医生”灵巧的双手，认真仔细修复过的，只为完好地保留和传承古文化，只为让外人知道我们中国古文化是多么博大精深，只为展现最美的一面给游客。

瑞士制表匠、制表商对每一个零件、每一道工序、每一块手表都精心打磨、专心雕琢，他们用心制造产品的态度就是工匠精神的思维和理念。在工匠们的眼里，只有对质量的精益求精、对制造的一丝不苟、对完美的孜孜不倦追求，除此之外，没有其他。正是凭借这种凝神专一的工匠精神，瑞士手表得以信誉满天下、畅销世界、成为经典。

工匠精神包括：一是精益求精的创新精神，没有最好，只有更好。二是实事求是的科学精神。社会发展需要科技进步，科技进步需要对规律的不断探寻。三是实事求是、实现创新的科学方法，是推进进步的内生动力。

用精益求精的态度，把一种热爱工作的精神代代相传。这种精神就是工匠精神。

在自己的岗位上，认真细致地去完成每一项任务，就像王津那样，热爱自己的工作岗位。

《劝学》中提到“不积跬步，无以至千里、不积小流，无以成江海。”让我们从小事做起，从细小的每一件事情开始，一点点的积淀。弘扬工匠精神，成就出彩人生。

“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产，培育精益求精的工匠精神，增品种、提品质、创品牌。”工匠精神出现在今年的政府工作报告中，让人耳目一新。经过30多年的发展，我国经济正摆脱低端竞争格局，中国制造正在向中高端迈进，“工匠精神”正是中国制造亟待补上的“精神之钙”。

工匠精神，是生产、设计者在技艺和流程上精益求精，追求完美和极致，以质量和品质赢得行业领先和消费者信赖的精神。工匠精神体现了一种踏实专注的气质，在如切如磋、如琢如磨的钻劲背后，是对品牌和口碑的敬畏之心。

改造提升传统产业离不开工匠精神。大到汽车、电器制造，小到制笔、制鞋，国内许多产业的规模居于世界前列，使用的也是一流的机器设备，然而，这些产业长期大而不强，产品档次整体不高，自主创新能力偏弱。究其原因，工匠精神的缺失不可忽视。只有当一丝不苟、精益求精的执著融入生产、设计的每一个环节，实现由“重量”到“重质”的突围，中国制造才能赢得明天。

升级的消费需求在呼唤工匠精神。消费正在成为支撑国内经济增长的重要力量。解决温饱之后，市场面对的是一群越来越“挑剔”的消费者，他们固然喜欢物美价廉，但同时也愿意为新技术和高品质体验“埋单”。近年来，中国游客在海外抢购一些小家电、化妆品等，一方面反映出国内制造业品质的短板，一方面证明国内消费需求正在升级。在这种背景下，企业必须发扬工匠精神，善于从细节发现需求，臻于至善地追求品质，以赢得消费者的青睐。

发展新经济、培育新动能也在呼唤工匠精神。一个充满活力、创新驱动的中国，既需要天马行空的“创造力”，也需要脚踏实地的“匠心”。在这个充满创业创新机遇的时代，需要一种不投机取巧的拙朴，真正创造出经得起挑剔目光检验的产品。

工匠精神需要厚植的土壤。当前，中国经济正在深度结构调整，这为那些在品质、创新上有远大追求的市场主体创造了极大的发展空间。形成崇尚工匠精神的社会氛围，需要用“十年树木，百年树人”的战略眼光，持之以恒地“补钙”，从职业精神的培养，到职业教育的改革，再到荣誉体系的激励以及文化土壤的培育，多管齐下形成合力，才能让中国制造的筋骨更强健、品牌更响亮。

今年初春，上海痛失两位文化老人。一位是歌唱家、音乐教育家周小燕，一位是连环画泰斗贺友直。两位老人先后离世，其间仅相距12天。他们深耕于自己的领域，留下了丰富的文化遗产。而这当中，有一种叫做工匠精神的文化遗产，更是两位老人共同留给我们的珍宝。

周小燕在60多年的声乐教育生涯里培养了一批艺术名家。她对学生一贯标准高、要求严，把认真和敬业看得尤其重要。她上课从来不受时间限制，即使是在耄耋之年，学校和家人严格控制课时，她仍偷偷约学生加课，把自己的时间排满。

在贺友直60多年的绘画生涯中，身体力行的也是专注二字。即使连环画市场衰微，一幅画挣不了多少稿费，他仍踏踏实实地画，极其认真地对待每一根线描。他自称“画匠”，这么说并不是贬低自己，而是要求自己像工匠那样，专注、专业、执着。

有人以为艺术靠的是天赋，有才情便可自由肆意，不需反复磨砺。论才气，周小燕和贺友直在各自领域中都算得上是天分极高的人，但他们却如此执着于对技艺的反复雕琢，日日勤恳埋首于技艺的磨砺完善，为什么？因为，单凭灵感、才气，可以一时绚烂，却难以成就真正可以传承的艺术。